Laboratorium Sztuki
Laboratorium Sztuki to cykl wykładów skierowanych do wszystkich tych, którzy chcą wiedzieć więcej na temat zagadnień współczesnej praktyki artystycznej. Celem podstawowym wykładów jest przybliżenie głównych nurtów i tendencji w sztuce XX wieku, które miały wpływ na szybkie ewoluowanie sztuki w ostatnim pięćdziesięcioleciu XX i na początku XXI wieku. Podczas spotkań omówiane są kierunki i aktualne tendencje zmieniających się koncepcji artystycznych w Polsce i na świecie. Zaproszeni wykładowcy to teoretycy sztuki, artyści i krytycy, którzy w sposób kompetentny przedstawią obszary sztuki współczesnej w oparciu o szerszy kontekst historyczny i teoretyczny oraz materiał ilustracyjny. Zależy nam na przystępnej formie, która dotrze do szerokiego grona odbiorców, przybliżając im niełatwy i często hermetyczny świat sztuki współczesnej.
W 2009 roku w ramach projektu odbył się cykl warsztatów dla młodzieży szkół gimnazjalnych i ponadgimnazjalnych.
3 czerwca 2011 w ramach Laboratorium Sztuki odbyło się spotkanie z Grzegorzem Pleszyńskim.
Grzegorz Pleszyński (ur. w 1955 r.) zajmuje się wieloma dziedzinami sztuki: malarstwo, rysunek, grafika, projekty okładek i plakatów, fotografia, video-art, performance, happening. Tworzy sztukę działań społecznych z ludźmi spoza kręgów artystycznych. Wciąga ich w obszar działań artystycznych, pracuje z ludźmi skazanymi w więzieniach (za swoją dziesięcioletnią pracę otrzymał srebrny medal zasługi z rąk Ministra Spraw Wewnętrznych), współtworzy z ludźmi niepełnosprawnymi i upośledzonymi, uczy dzieci i młodzież (nagroda Ministra Edukacji Narodowej i nagroda Kuratora Oświaty). Ważną inspiracją w jego działaniach twórczych są podróże. O sztuce i świecie rozmawia z artystami z Afryki, z Indianami, z Aborygenami w australijskim buszu, a także z malarzami z Singapuru, Nowego Jorku, Berlina i Warszawy. Od 1999 r. pełni funkcję dyrektorem bydgoskiego oddziału Międzynarodowego Muzeum Artystów (International Artists Museum).
W czwartek 28 kwietnia 2011 r. odbyło się spotkanie z Remigiuszem Bordą, artystą malarzem. Remigiusz Borda zaprezentował swoją twórczość z obszarów poezji, prozy i piosenki. Przedstawiony został także projekt artysty Atelier Mobile, ruchoma pracownia malarska, z którą artysta przemieszczał się po Bremie przez 10 lat.
Spotkanie pn. "Wyćwiory - zapiski malarza" odbyło się w ramach Laboratorium Sztuki.
W sobotę, 23 stycznia 2010 r. w ramach Laboratorium Sztuki odbył się wykład Piotra Komorowskiego pt. "O fotografii".
Piotr Komorowski - Ukończył studia na Akademii Ekonomicznej we Wrocławiu, otrzymał doktorat z fotografii w Państwowej Wyższej Szkole Filmowej Telewizyjnej i Teatralnej w Łodzi. Członek ZPAF. W latach osiemdziesiątych i dziewięćdziesiątych ubiegłego wieku związany z ideą fotografii czystej, akcentującej wewnętrzną strukturę medium, jej wizualność a także autonomiczność w stosunku do innych dyscyplin sztuki. Od końca lat dziewięćdziesiątych zaangażowany w fotografię inscenizowaną. Wystawy w Polsce i za granicą. Zajmuje się również pracą dydaktyczną (Wyższa Szkoła Sztuki i Projektowania w Łodzi, Akademia Sztuk Pięknych we Wrocławiu, Wyższe Studium Fotografii AFA we Wrocławiu). Autor tekstów krytycznych dot. fotografii, publikacje m.in. w „Sztuce”, „Obskurze”, „Exicie”, „Formacie”, „Akcencie” i innych czasopismach. Pomysłodawca i współzałożyciel Międzynarodowego Forum Fotografii „Kwadrat”, członek Rady Programowej Szkoły. W MFF „Kwadrat” prowadzi Pracownię Analizy i Interpretacji Fotografii.
